Forberedelse :
1. Velg et passende sted: Sarung banggi er tradisjonelt utført i et åpent rom som et felt eller en scene. Sørg for at området er klart og gir nok plass til dansebevegelsene.
2. Bruk passende klær: Danserne bør ha på seg løse, komfortable klær som gir flytende bevegelser. Tradisjonelle malaysiske kostymer, som baju kurung eller kebaya, brukes ofte under sarung banggi-forestillinger.
3. Musikk: Sarung banggi er vanligvis akkompagnert av tradisjonell malaysisk musikk som spilles med instrumenter som kompang (håndholdte malaysiske trommer), gong og serunai (malayisk obo). Musikken setter tempo og rytme for dansen.
Grunnleggende bevegelser:
1. The Walk (Langkah Banggi):
– Dansen starter med at danserne går på en synkronisert måte, og imiterer de langsomme og stødige skrittene til en flygende rev. Føttene skal løftes høyt og plasseres forsiktig på bakken, vekslende mellom høyre og venstre fot.
2. Klappingen (Kepak Kepak):
– Etter hvert som dansen skrider frem, begynner danserne å blafre med armene, som ligner de blafrende vingene til en flygende rev. Armbevegelsene skal være overdrevne, med bøyde albuer og åpne hender.
3. Glidingen (Terbang Layang):
– I glidebevegelsen strekker danserne ut armene og vipper kroppen litt til siden, og etterligner glidebevegelsen til en flygende rev. Armene skal bevege seg grasiøst i en bølgelignende bevegelse.
4. Hodetilt (Geleng Kepala):
– Mens de gli, vipper danserne hodet fra side til side, og imiterer hodebevegelsene til flygende rever. Dette tilfører et element av sjarm og lekenhet til dansen.
5. The Quick Flaps (Kepak Pantas):
- Dansen intensiveres etter hvert som danserne akselererer flaksingen med armene, og formidler en følelse av at det haster og spenning. Armbevegelsene blir raskere, og ligner den raske flukten til flygende rever.
6. The Final Glide (Terbang Layang Akhir):
– Dansen når sitt klimaks med siste glid. Danserne strekker armene bredt ut, vipper kroppene og tar en grasiøs bue, som symboliserer den grasiøse landingen til en flygende rev.
Forhåndsbevegelser (valgfritt):
1. Spranget (Loncatan):
- Avanserte dansere kan inkludere sprang eller hopp i dansen, og legge til et akrobatisk element. Disse sprangene imiterer de plutselige fluktene som vises av flygende rever når de blir skremt eller truet.
2. Dråpen (Jatuh):
– Droppet innebærer at danserne plutselig faller til bakken, og representerer de flygende revenes evne til raskt å gå ned og lande. Denne bevegelsen krever fleksibilitet og koordinasjon.
3. Sirkelformasjonen:
– I større forestillinger kan danserne danne sirkler, som ligner en flokk med flygende rever. Sirklene utvides og trekker seg sammen, og skaper en dynamisk visuell effekt.
Ytelse:
1. Øv:
- Grundig øvelse er avgjørende for å mestre de intrikate bevegelsene og koordineringen til sarung banggi. Dansere bør øve regelmessig for å oppnå feilfri utførelse.
2. Uttrykk:
- Sarung banggi handler ikke bare om trinnene; det krever også at dansere uttrykker den lekne og gåtefulle naturen til flygende rever. Ansiktsuttrykk og kroppsspråk skal formidle dyrets egenskaper.
3. Gruppesynkronisering:
- Når de utføres som en gruppe, bør sarung banggi vise frem synkroniserte bevegelser. Dansernes handlinger bør være presise og sammenhengende for å skape et visuelt fengende skue.
Sarung banggi er en bemerkelsesverdig dans som kombinerer kulturarv, historiefortelling og kunstnerisk tolkning. Den feirer skjønnheten til naturens skapninger mens den viser dansernes nåde, smidighet og kreativitet.