1. Åpnings- og avslutningskoral :Bach begynte og avsluttet ofte sine kantater med en koral. Dette ga en følelse av enhet og sammenheng i verket, samt en tematisk kobling mellom de ulike bevegelsene.
2. sammenvevde koraler :Bach flettet noen ganger koralmelodier inn i stoffet til andre bevegelser, som arier og resitativer. Denne teknikken bidro til å forene kantatene på et dypere nivå, og skape en følelse av kontinuitet og samhørighet.
3. Chorale Fantasias :Bach komponerte koralfantasier, som var utvidede instrumentale behandlinger av koralmelodier. Disse fantasiene fungerte ofte som introduksjoner eller mellomspill mellom bevegelser, og de bidro til å utvikle og utforske koralmelodiene på en mer improvisatorisk måte.
4. Korvarianter :Bach skrev også koralvariasjoner, som innebar å presentere en koralmelodi i forskjellige varianter, hver med sin egen unike behandling og karakter. Disse variasjonene kan brukes til å utforske ulike aspekter av koralmelodien og til å legge til variasjon til kantaten.
5. Cantus Firmus :I noen kantater brukte Bach en koralmelodi som cantus firmus, som er en melodi som spilles eller synges gjennom hele satsen mens andre stemmer gir akkompagnement. Denne teknikken ga et sterkt strukturelt grunnlag for bevegelsen og bidro til å forene de forskjellige seksjonene.
Ved å bruke disse forskjellige teknikkene, var Bach i stand til å bruke koral for å forene kantatene sine på flere nivåer, og skape en følelse av sammenheng, kontinuitet og tematisk enhet gjennom hele arbeidet.