1. Adel og adel :Aristokratiet og adelen var store beskyttere av kunsten under barokken. De bestilte verk fra kunstnere, arkitekter og musikere for å dekorere sine palasser, slott og eiendommer. Lånetakere som kardinal Richelieu i Frankrike, House of Medici i Firenze og Habsburgerne i Østerrike var kjent for sin beskyttelse av kunsten.
2. Royalty: Monarker og kongelige spilte en kritisk rolle som beskyttere, og brukte kunsten som et middel til å vise makt, rikdom og prestisje. Kong Louis XIV av Frankrike blir ofte referert til som "solkongen" på grunn av hans overdådige beskyttelse av kunsten og hans promotering av fransk kultur.
3. Religiøse institusjoner: Kirken forble en viktig beskytter av kunsten i denne perioden, og bestilte kunstverk til religiøse formål og dekorerte kirker med barokkarkitektur, malerier og skulpturer.
4. Rikige kjøpmenn og laug: Fremveksten av velstående kjøpmanns- og håndverkerlaug tillot disse personene å bli beskyttere av kunsten. Gilder bestilte ofte verk for å øke prestisje av yrket sitt og for å demonstrere deres velstand.
5. Private personer: Velstående individer, kunstentusiaster og samlere dukket opp som beskyttere, og skaffet seg kunstverk for egen glede og personlige samlinger.
Det er viktig å merke seg at patronage under barokken ikke bare sikret økonomisk støtte til kunstnere, men også påvirket utviklingen og stilen til kunstnerisk produksjon. Kunders smak og preferanser formet de estetiske valgene og kunstneriske trendene som preget barokktiden.