Kongelig garderobe :Monarkens garderobe var en enorm samling av klær som ble brukt til forskjellige anledninger, inkludert teaterforestillinger. Skuespillere fra selskaper som opptrer ved hoffet eller under kongelig beskyttelse kan få tilgang til disse kostymene.
Rikige lånetakere :Velstående individer eller adelsmenn som støttet teatralske tropper ville ofte gi dem økonomisk hjelp og ressurser, inkludert kostymer. Disse kostymene kan være nye eller gjenbrukt fra kundens egen garderobe.
Teaterselskaper :Teaterselskaper opprettholdt noen ganger selv en samling kostymer som skuespillere kunne bruke i sine produksjoner. Disse kostymene kan deles mellom ulike skuespillere og produksjoner.
Leie og skreddersøm :Skuespillere kan også leie eller kjøpe kostymer fra spesialiserte butikker eller skreddere som henvender seg til teaterverdenen. Disse butikkene kan tilby ferdige kostymer eller lage tilpassede stykker basert på skuespillerens krav og stykkets manus.
Kunstnerisk samarbeid :Skuespillere samarbeidet noen ganger med kostymedesignere for å lage unike kostymer for bestemte roller. Disse designerne kunne skissere og lage kostymer skreddersydd til skuespillerens karakter og den generelle estetikken til produksjonen.
Gjenbruk og tilpasning :Skuespillere gjenbrukte ofte kostymer fra andre produksjoner eller tilpasset eksisterende plagg for å passe til ulike roller. Med begrensede ressurser var det viktig å få mest mulig ut av tilgjengelige kostymer.
Det er verdt å merke seg at kostymene skuespillerne hadde på seg i Globe Theatre ikke var helt historisk nøyaktige. Elizabethansk teater fokuserte mer på symbolikk og visuell representasjon i stedet for historisk nøyaktighet i kostymer. Det ble lagt vekt på å formidle karakterers sosiale status, personlighetstrekk og allegorier i stedet for å gjenskape spesifikke historiske antrekk.