Få involvert med teaterproduksjoner i noen kapasitet hvis du ikke allerede har gjort det . Du må bli kjent med presentasjon av et spill for å skille mellom produksjoner som krever en fargerik utforming versus de som er mer subtil . Ta noen backstage jobb som er tilgjengelig, og snakke med lysdesignere , sett kommoder, prop mestere , og andre bak kulissene- folk om deres bidrag til produksjonen.
2
forfølge en grad i kostyme design for å hjelpe deg å lande praksisplasser og assistant med et teater , slik at du kan lære av profesjonelle designere . Vurdere å ta kunst kurs og sy klasser for å perfeksjonere håndverket.
3
Søk om en posisjon som et kostyme designassistent for et teater. Slike jobber kan du lære håndverket fra en mentor som du forbedre dine evner i søm og håndarbeid . Bygge et omdømme på teateret for å være punktlig , kreativ og hardt arbeidende ved å ta hvilken som helst jobb gitt til deg .
4
Ta på kostymedesign for et regionalt teater etter at du har vist dem at du kan design og satt sammen kostymer for flere typer skuespill . Hold perfeksjonere håndverket ved å studere tidsperioder og kunsthistorie , som vil hjelpe deg å arbeide med regissører for å skape en autentisk utseende for alle typer produksjon.
5
Søk om kostyme designer jobber med off- Broadway-produksjoner etter at du har bygget en imponerende katalog av arbeid fra regionteater . For intervjuer , må du ta med i en portefølje av de beste kostymer du har gjort , og sørg for å ha referanser fra personer som du har jobbet .
6
Arbeid med off- Broadway selskapet og skape kostymer godt matchet til de respektive skuespill. Som du fortsette din ansettelse i selskapet , holde øynene åpne for muligheter med Broadway-produksjoner .
7
Prøv for noen jobber med Broadway-produksjoner som inspirerer deg . Ikke ta på et spill som du ikke kan lage kvalitets kostymer. Hold viser Broadway verden at du har talent for å designe kostymer , og utvikle et navn for deg selv . Vær konsekvent , easy going, og viktigst , lidenskapelig om arbeidet ditt .