*Solist vs. orkester *:Både de klassiske og barokkkonsertene har en solist (eller en liten gruppe solister) som opptrer i motsetning til hele orkesteret . Solisten viser frem sin virtuositet og tekniske ferdigheter, mens orkesteret gir akkompagnement og støtte.
*Tre-bevegelsesstruktur *:Den klassiske konserten følger vanligvis en tresatsstruktur :
Raskt-sakte-raskt
Første sats er typisk i et livlig tempo, med en tydelig sonate-allegro-form.
Den andre satsen er vanligvis langsommere og lyrisk, og gir kontrast til de ytre bevegelsene.
Tredje sats er ofte en livlig danselignende sats, for eksempel en rondo eller menuett.
Denne tresatsstrukturen ble allerede etablert i barokkkonserten og fortsatte å bli brukt i den klassiske perioden.
*Harmonisk struktur :Både klassiske og barokkkonserter bruker tonal harmoni , med en klar følelse av toneart og harmonisk progresjon. Solodelen utforsker ofte forskjellige tangenter og modulasjoner, og viser solistens beherskelse av harmoni og musikalsk uttrykk.
*Improvisasjon og Cadenza :I begge periodene var det tradisjon for improvisasjon i konserter. Solisten ble ofte forventet å improvisere visse seksjoner, spesielt under kadenser. Cadenzas er utskrevne solopassasjer som gir solisten en mulighet til å vise sine improvisasjonsferdigheter og virtuositet.
Forskjeller mellom den klassiske konserten og barokkkonserten:
*Orkesterrolle *:I barokkkonserten ga orkesteret hovedsakelig akkompagnement til solisten. I den klassiske perioden ble orkesteret mer integrert i konsertformen, og bidro til den musikalske dialogen og spilte en mer betydelig rolle i den samlede komposisjonen.
*tekstur *:Den klassiske konserten har en tendens til å ha en lettere og mer gjennomsiktig tekstur sammenlignet med barokkkonserten. Orkestreringen er ofte slankere, med større vekt på klarheten i enkeltdeler.
*Dynamikk og uttrykk *:Den klassiske konserten introduserte et bredere spekter av dynamikk (lydstyrke og mykhet) og uttrykksfulle enheter. Komponister la mer oppmerksomhet til bruken av dynamikk, artikulasjon og frasering for å skape musikalske nyanser og kontraster.
*Nasjonalismens innflytelse *:I den klassiske perioden var det en økende innflytelse fra nasjonale musikalske stiler , som førte til inkorporering av folkemelodier, rytmer og danseformer i konserter. Dette tilførte konsertsjangeren et nytt lag av mangfold og karakter.
Samlet sett, mens den klassiske konserten deler visse grunnleggende trekk med barokkkonserten, gjennomgikk den betydelige endringer når det gjelder orkesterintegrasjon, tekstur, dynamikk og uttrykk, noe som gjenspeiler den utviklende musikalske estetikken og smaken i den klassiske perioden.