Hvordan Design Theater Belysning

Når det gjelder belysning for teater , er det ikke handler om synlighet. Mens synligheten av artister på scenen er en viktig del av teater belysning , belysning er i teateret også brukt til å opprette en bestemt stil eller fange essensen av en tid, sted eller følelser. Teater belysning kan tjene som alt fra sollys til lyn til bålet til eksplosjoner , avhengig av behovene til hver enkelt produksjon , og få belysningen høyre kan ringe eller bryte en produksjon. Instruksjoner
1

Lys opp utøvere. Hvis publikum ikke kan se artister , spiller det ingen rolle hva som skjer på scenen.
2

Vær oppmerksom på manuset. Det kan ikke være eksplisitt , men de fleste belysningsbehov er skrevet i manuset. Hvis en scene finner sted ute på en solrik dag, vil du trenger for å lage sterkt sollys. Hvis det er en regnfull dag, vil du trenger å ta lysene ned til en kjedelig grå .
3

Bruk belysning for å lede publikums øyne . Hvis det er en samtale pågår Downs , men upstage en skuespiller er snikende inn på scenen for å stjele en viktig rekvisitt , kan en godt plassert spotlight trekke publikums oppmerksomhet til arrangementet finner sted som de ellers kanskje ikke har lagt merke til.

4

Velg riktige farger for hver produksjon. Mørk belysning kan være mer hensiktsmessig for en voldelig drama eller et teaterstykke som er ment å produsere skremmer .
5

Kjenn utstyret ditt. Ikke designe noen produksjon uten et besøk på teater . Hvis du leier plass, kan de ikke ha hver lysarmatur som du er vant til å bruke . Finn ut hva slags utstyr er tilgjengelig for deg og designe din belysning med at utstyr i tankene.