Color oppnås i scenebelysning primært gjennom bruk av fargede kvadrater av plast kalt " gels ". Disse små fargede firkanter eller ark vanligvis festes på forsiden av lys , eller er satt i front av pære, å farge lyset i ett av hundrevis av tilgjengelige fargetoner.
Belysning designere planlegge ut sine belysning temaer for sine produksjoner av nøye gå gjennom hver spiller eller sett liste for å få en følelse for det generelle temaet , atmosfære , og tilnærming som skal belyses , og skrive ned de viktigste belysning elementer fra scene til scene fra et teknisk synspunkt , samt å notere de riktige følelser, farger og kombinasjoner for å understreke .
designeren vil da velge et utvalg av fargede gels å bruke i spesielle ordninger for produksjon , notere plasseringer , farger og retninger i en detaljert tegning eller skisse som kalles en " lys plot. " Lyset tomten ikke bare gjør oppmerksom på hvert trinn lys beliggenhet , men også gjør oppmerksom på den presise gel farge og nummer som skal brukes med det lyset , så vel.
Innstilling atmosfæren med Color
Fargebruken i scenebelysning er en spesielt viktig del av enhver teaterproduksjon eller konsert , fordi det gir det visuelle utseendet og følelsen av hele produksjonen, og publikum sanser denne atmosfære selv som teppet går opp . Som lysene kommer opp på en spøkelseshistorie eller tragedie , for eksempel, vil publikum kunne oppfatte dette nesten umiddelbart rett og slett gjennom dype kontraster av lys og skygge , og bruk av mørkere , dyster fargetoner i belysningsfargepalett. En munter tegning rom komedie eller musikal , på den annen side , vil typisk benytte lysere, flatere belysning, med færre skygger , lettere, mykere farger og mindre kontrast . Hver produksjon gir mulighet for tusen forskjellige fargekombinasjoner og tilnærminger .
Viser innstillingen, tid og sesong
Farget scene belysning er også en viktig måte å skildre produksjonen innstilling , tid eller sesong . For eksempel , bruk av myke , streaming gulfarger hjelper publikum tror at stykket foregår på en midtsommer morgen . Dyp, mørk blå og sølv , men kan tyde på at handlingen fant sted på en midtsommernatt , i stedet. Dapples av rødt, oransje , gult og brunt , i mellomtiden , kan varsle publikum at handlingen foregår på en nydelig høstdag .
Ligne den scenen Lighting Elements
Stage belysning benytter også farge for å etterligne viktige scenen belysning elementer, med rike rød og oransje som brukes i en retningsbestemt måte , for eksempel, for å etterligne den varme gløden fra en brann . Mykere nøkkel lysene kan også sømløst ekko små scenen belysning elementer som lamper eller stearinlys .
Coloring Effekter
farget lys , når det brukes kreativt , kan også brukes for visuelle effekter i en sceneproduksjon , og kan gjøre det med overraskende effektivitet. En plutselig , brutal vask av dype røde lys på hvite eller lyse omgivelser kan umiddelbart ringe til tankene en blodig mord , mens på mildere side, kanskje en haug med små blinkende farget lys brukes til å simulere en dataskjerm eller science fiction -elementet.
belyse tegn
gjør Fargede scenelys ikke bare belyse tegn på scenen i bokstavelig forstand , men gjør det metaforisk , også. De kan gi publikum en plutselig visuell innsikt i sinn eller humør av en karakter , med en vask av rosa for å vise et tegn plutselig forelsket , eller en blek grønn å antyde sykdom eller svakhet , eller en blek blå å betegne depresjon eller tristhet .
Fargede flekker ikke bare visuelt isolere et tegn, for eksempel , men også skape et kraftig visuelt inntrykk av alt fra styrke til lengsel til belysning til ensomhet eller frakobling avhengig av fargene valgt .