Uansett hvor liten din rolle er at du er der for en hensikt. Du har en rolle å opprette og en regissør å behage. Du må virkelig fordype og forskning på figuren din til å lage hvem de er i deg. Få et inntrykk av deres manerer , hvordan de ville sitte eller gå og snakke. Hvordan de reagerer på andre. Hvem tror de liker og som de misliker . Hvem tror de har følelser for . Du må gjøre dette tegnet du oppretter believable.
2
Hvis du ikke er " sikker på hva regissøren ønsker spørre. Fortell din direktør at du kommer til å prøve et par ting , og hvis de ikke liker det du gjør for å fortelle deg . På denne måten din direktør føles som de er å hjelpe deg å lage din karakter , og de føler at de fortsatt har kontroll .
3
Når du går på scenen det er ikke du der oppe det er at karakter som du har opprettet . En god teaterskuespiller kan ta noen del uansett hvor lite og gjøre det til sitt eget .
4
Lag tegnet . Er han middelaldrende da han ville bli huffing og puffing som han kjempet opp trappen. Hva er det om karakteren som gjør dem unike ?
5
Hvis du ikke har noen linjer som du kan formidle dine tanker ved å bruke ansiktet ditt til å vise følelser du føler. Hvis du går til langt over bord din direktør vil fortelle deg og bringe deg tilbake i hvor de vil ha deg.
6
Hvis en eller annen måte ved et uhell noe skjer på scenen som ikke vil ta bort fra stykket bruke det! Jeg var i et skuespill og innpakning strenger på pakkene jeg leverte fikk fanget på min levering frakk knappen. Da jeg droppet pakkene som jeg skulle gjøre de bare hengt fra meg jakken . Vil du panikk ? Kjør ut av scenen i terror ? NO bruke denne situasjonen til din fordel . Bo i karakter, men bruke den.
7
Hvis du synger i et show øve, øve , øve ! Din stemme er instrumentet ditt, og uten det du ikke kan utføre .
8
Ta vare på stemmen din. Drikk mye echinea &Honey te før du synger . Du kan finne dette i omtrent alle helsekost butikk . Varm te smører halsen og løsner opp stemmebåndeneholder deg fra en kløe i halsen . Du vil også være lettere i stand til å treffe de høye tonene .
9
aldri bryte KARAKTER med mindre din direktør sier at det er ok . Breaking karakter er en kardinal synd. Du er i stykket . Det er ditt virkelige verden fra det øyeblikket teppet går opp til den endelige baugen. At verden på scenen er befolket med mennesker som du reagerer med og til . Publikum ser hva du vil gjøre videre. De er observatører av din verden. De ønsker å tro. Aldri gjøre noe for å bringe dem tilbake til å realisere dette er en lek
10
Hvis du har en liten rolle i et skuespill med bare noen få sekunder på scenen vil du " . Synd applaus "? Det er hva du får hvis du ikke gjør jobben din på scenen også. Du har bare noen få sekunder på scenen deretter gjøre den tiden minneverdig . Du kan fortelle hvis du mottar synd applaus fordi publikum respons høres veldig svak og hul og tvang . Publikum prøver å være høflig, men de sannsynligvis ikke engang husker hva du gjorde i stykket . Hva du ønsker å høre er en avrunding applaus fra hjertet av publikum .
Hvis du noen gang på scenen og høre at lyden du vil aldri få det ut av hodet ditt. Og du vil alltid strebe etter ikke å høre det igjen.
11
Feil skje under konserter. Cast medlemmer glemme sine linjer og pekepinner . Det er opp til deg å holde stykket går . Kjenn din del og også holde oversikt over hva de andre aktørene gjør. Hvis det er mulig kjenne sine deler også slik at du kan gå inn hvis det er nødvendig for å holde stykket går .
Vær klar til å mate en linje til en skuespiller som har mistet konsentrasjonen . Ting kan skje selv i de mest innøvd sceneproduksjon så det er hvordan du håndterer dem som teller. Være på tå hev !