Fokuser en key light på hver solist , eller på hver person i bandet hvis ensemblet er liten nok .
Nøkkelen lys er lys fra foran scenen som fremhever en utøver. Dette er den viktigste lys som gjør at publikum til å se bandet . En lys per solist kan være nok , selv om to er å foretrekke . Fokuser et lys på hver side av musiker ved like vinkler for å skape mer dramatisk lyssetting .
Hvis du tenner et stort orkester eller kor, vil du ikke ha nok lys til å tilordne en key light til hver person . Bruke flere lekos , ellipsoidiske reflektor spotlights, for front lys for å skape en vask av lys over bandet , og lagre de enkelte nøkkel lys for soloene .
2
Fokus en back lys på hver solist eller utøver . Dette er på samme måte som nøkkel lys, men bakfra . Dette hjelper utøvere skiller seg ut fra bakgrunnen . En motlys vil være nok .
Som før , ikke gi individuelle tilbake lys til alle i et stort band. Bruk dem for solistene .
3
Bruk farger for å skape forskjellige stemninger . Hvis du har et rockeband , er det svært vanlig å bruke PAR lys for å legge litt trøkk og farge til showet . PAR er en forkortelse for parabolreflektor . Disse lysene henger med gels - biter av farget materiale. Lyse og rike rødt, blått , grønt og Ambers brukes ofte . Disse er fokusert på musikere og scene områder for å skape noen interessante farger vasker .
Større ensembler kan opptre foran et cyc , en forkortelse for cyclorama . Dette er en stor , hvitt stykke materiale som dekker den bakre vegg av scenen. Cycs er tent med strimler av lys kalles CYC lys, med gels brukes til å lage forskjellige farger for bakgrunnen.
4
Design dine signaler , eller utseende, for showet. Det er der du kan være kreativ , men holde et par ting i tankene . Hold et grunnleggende nivå av lys på alle utøverne , bumping opp keylights av solistene som de spiller . Bruk dine farger for å avbryte stemninger av sangerne . Se etter steder å endre farger og ser ut i stykker.
Ha det gøy . Lysene kan være like viktig en del av showet som noe annet.