Koble til pusten din. En sterk og kontrollert talende stemme for skuespill er ikke annerledes enn en sterk sangstemme . Ta fulle dype åndedrag som utvider din lavere torso , og unngå " grunne " pust i overkroppen. Tillater mellomgulvet - en stor muskel nederst i lungene - . Å gjøre det lettere å puste
Practice øvelser for å kontrollere pusten . Mange warmups brukes av sangere er effektive for å forberede talestemmen for skuespill, spesielt de som legger vekt på å styrke mellomgulvet og avslappende lepper, tunge og munn .
lå flatt på gulvet mens du puster . Føler magen vekst og fall når du tar dype åndedrag . Hum på utpust og " buzz" luft mellom leppene ( tillate dem å blafre ) . Gjør dette et par ganger , deretter på neste puster si " ah, " slik at kjeven å slappe åpen og tungen til å falle fremover og til bunnen av munnen. Plasser en hånd på nedre del av magen , og puster si et kort , perkussiv "hæ " om og om igjen til du går tom for luft . Kjenn hvordan mellomgulvet slår luften ut og naturlig trekker luft tilbake på med nesten ingen innsats fra din side .
2
Prosjekt din stemme ved å bruke resonans. Sceneopptredener bruker sjelden mikrofoner , som betyr at du må utvikle teknikker for å projisere stemmen din. Bruk naturlige resonans av lungene og din "maske" - de åpne kamre av din lomme hulrom og munn - . Å forsterke stemmen din
Skille hvor du er " plassere " stemmen din. Føle hvor din stemme vibrerer mens du snakker eller nynne. Hvis stemmen vibrerer på baksiden av halsen eller høyt i sinus hulrom , er du ikke gjøre bruk av dine resonant kamre. Plassere din stemme frem i masken vil umiddelbart øke volumet på stemmen din . Holde stemmen avslappet og " åpen " (der stemmebåndene ikke er klemt eller anstrengt ) å bruke den store resonanskammer i lungene , bremse hastigheten på talen . Øv på å skifte plassering av stemmen din frem og tilbake for å forstå forskjellen .
3
lære og praktisere god diksjon . Selv når en dramatisk situasjon tvinger deg til å snakke rolig på scenen , utmerket diksjon - den distinkte uttalen av ord - vil tillate deg å bremse hastigheten på tale og hjelpe publikum forstår du
Utvikle musklene som . kontroll artikulasjon - tungen, lepper og kjeve - " . unik New York " ved å praktisere tungen Twisters som " rødt skinn , gult skinn ", eller Innlemme disse tunge Twisters inn din warmup å koble dem til pusten din.
Practice over- uttale hver bokstav i dine ord , med fokus spesielt på konsonanter i begynnelsen og slutten av hvert ord. Finn et sted i mellom dette overdrevet tale og din hverdag tale som høres naturlig , og øve på scener eller monologer med denne plasseringen .
4
Vit hva du sier , hvordan du vil si det, og hvorfor. Forstå tekst av skriptet er viktig å formidle sin mening til et publikum . Dine ord skape verden av resultatene dine så mye som naturen , lys og kostymer. Å være uklart om betydningen av ord vil forlate publikum drift.
Studier og øve linjene dine i sammenheng med din karakters motiver eller personlighet , ikke bare situasjonen. Avhengig av hvordan du har utviklet din karakter , vil du sannsynligvis legge vekt på ulike ord eller vedta tregere rytmer for sine talemønster . Selv om en karakter krever en svært uformell , hverdagslige måte å tale , er det likevel viktig å forstå rytmen iboende i den talen til autentisk og konsekvent heve , drop, påskynde eller bremse din snakker stemmen for å handle .