1. Katalysator for plottet: Spøkelsens utseende og åpenbaring av drapet hans av Claudius Kickstart hele komplottet. Hamlets ønske om hevn blir den sentrale drivkraften i stykket, noe som fører til en hendelseskjede som til slutt kulminerer med tragedie.
2. Kilde til informasjon og motivasjon: Ghost gir Hamlet viktig informasjon om farens drap, og avslører Claudius skyld og omstendighetene rundt forbrytelsen. Denne kunnskapen driver Hamlets ønske om rettferdighet og motiverer hans påfølgende handlinger.
3. Symbol på fortiden og uavklart konflikt: Spøkelset representerer den uavklarte fortiden, nærmere bestemt den uavklarte konflikten mellom Hamlets far og Claudius. Hans tilstedeværelse fungerer som en konstant påminnelse om urettferdigheten som er gjort og behovet for gjengjeldelse.
4. Utforsking av temaer for hevn og moral: Spøkelsens tilstedeværelse reiser spørsmål om hevnens moral og konsekvensene av å handle på den. Hamlet bryter med det etiske dilemmaet om å hevne farens død eller ikke, og fremhever den komplekse og tvetydige naturen til rettferdighet.
5. Metafor for det overnaturlige og det usettede: Spøkelset er en manifestasjon av det overnaturlige, som representerer de usettede kreftene som kan påvirke menneskelige handlinger og skjebner. Hans utseende understreker skuespillets utforskning av grensene for menneskelig kunnskap og forståelse.
6. Enhet for dramatisk effekt: Spøkelsens tilstedeværelse skaper spenning, mystikk og psykologisk spenning gjennom hele stykket. Hans dramatiske innganger og uttalelser bidrar til den generelle atmosfæren av intriger og forestående undergang.
7. Symbol på den "udivulerte" sannheten: Spøkelsens kunnskap om drapet, skjult for alle andre, gjør ham til et symbol på den "udivulerte" sannheten som bare han vet. Dette øker skuespillets utforskning av upåliteligheten av utseendet og vanskeligheten med å skille sannheten.
I hovedsak er spøkelset i Hamlet mer enn bare en spektral figur. Han er et avgjørende element i skuespillets fortelling, tematiske utforskning og generell dramatisk effekt. Hans tilstedeværelse fungerer som en katalysator for plottet, en kilde til informasjon og motivasjon, og et kraftig symbol på skuespillets sentrale temaer.