1. Naturlig belysning :Før kunstig belysning kom, stolte teatre på naturlig sollys for å lyse opp scenene og sitteområdene. Dagslys var avgjørende for at skuespillere skulle være synlige og for at publikum skulle se scenen klart. Forestillinger ble planlagt i løpet av ettermiddagen når sollys var rikelig, noe som ga bedre synlighet.
2. Friluftsteatre :Mange tidlige teatre, som Globe Theatre i London, var utesteder. Disse teatrene var utsatt for værforhold, og forestillinger kunne bli forstyrret av regn eller mørke. Ved å opptre på ettermiddagen kan teatre minimere risikoen for dårlig vær som påvirker forestillingen.
3. Arbeidsplaner :I historiske perioder da skuespill var populære, fulgte de fleste landbruks- eller tradisjonelle arbeidsplaner. Disse rutinene innebar ofte tidlige morgener og manuelt arbeid, så folk hadde mer fritid på ettermiddagen til å delta på teaterforestillinger.
4. Lysteknologi :Før utviklingen av elektrisk belysning på slutten av 1800-tallet brukte teatrene stearinlys, oljelamper eller gasslys for å gi kunstig belysning. Imidlertid var disse lysmetodene relativt svake og dyre, noe som gjorde det upraktisk å ha kveldsforestillinger som krevde betydelig belysning.
5. Kulturelle normer :I mange samfunn var ettermiddagsunderholdning vanlig og på linje med sosiale rutiner. Folk engasjerte seg i ulike fritidsaktiviteter i dagslys, inkludert å delta på skuespill og andre kulturelle arrangementer.
Over tid, etter hvert som lysteknologien ble bedre og teatrene ble mer sofistikerte, skiftet praksisen med å fremføre skuespill på ettermiddagen gradvis til kveldsforestillinger, som fortsatt er normen i dag. Ettermiddagsteaterforestillinger finner imidlertid fortsatt av og til sted i enkelte sammenhenger, for eksempel spesielle matinéforestillinger eller barneteateroppsetninger.