1. Sette scenen:Prologen tjener til å sette scenen og introdusere stykkets setting og tidsperiode. Det gir publikum viktig bakgrunnsinformasjon, slik at de kan forstå konteksten til historien.
2. Foreskygging:Prologer inneholder ofte elementer av forvarsel, som antyder fremtidige hendelser eller konflikter som vil utspille seg i stykket. De gir publikum et innblikk i hva som kommer, og skaper en følelse av forventning.
3. Etablering av tone og stil:Språket og tonen i prologen gir innsikt i stykkets generelle tone og stil. Shakespeare kan bruke prologen for å indikere om stykket vil være en komedie, tragedie eller en kombinasjon av begge (tragikomedie).
4. Engasjere publikum:Prologer ble brukt som en måte å engasjere publikum og trekke dem inn i stykkets verden. Ved å gi en forhåndsvisning av handlingen, forsøkte Shakespeare å fange oppmerksomheten og interessen til tilskuerne.
5. Henvender seg til skeptiske publikummere:I noen tilfeller kan Shakespeares prologer ta for seg potensiell skepsis eller kritikk fra publikum. Ved å erkjenne og ta opp bekymringer på forhånd, har han som mål å vinne deres tillit og gunst.
6. Reflektere teatralske konvensjoner:På Shakespeares tid var det vanlig praksis for elisabethanske skuespill å ha prologer som ga en oversikt over handlingen. Denne konvensjonen bidro til å etablere det narrative rammeverket og forberede publikum på den kommende forestillingen.
7. Fremheve betydningen av historien:Prologen kan også tjene som en mulighet for Shakespeare til å understreke betydningen eller relevansen av stykkets historie, ofte fremheve temaer eller moralske leksjoner.