Korus: De inkorporerte et refreng som kommenterte handlingen, ga kontekst og uttrykte kollektive følelser.
Myter og legender: Greske dramaer hentet ofte inspirasjon fra myter og legender kjent for publikum, noe som gjorde historiene gjenkjennelige.
Tragisk helt: Hovedpersonen, ofte en edel karakter med en tragisk feil, opplevde et fall på grunn av sine egne handlinger eller omstendigheter, noe som førte til deres tragiske skjebne.
skjebne og skjebne: Greske dramaer utforsket temaer om skjebne, guddommelig inngripen og skjebnens rolle i utformingen av menneskeliv.
Hubris og Nemesis: Konseptet hybris (overdreven stolthet) og nemesis (gjengjeldelse) var et vanlig tema, og fremhevet konsekvensene av arroganse og behovet for moderasjon.
Estetisk skjønnhet: Greske dramaer var kjent for sitt poetiske språk, veltalende taler og harmoniske struktur, og demonstrerte en høy respekt for estetisk skjønnhet og håndverk.
Pedagogisk verdi: Greske dramaer ble ansett som en viktig del av utdanningen, som innførte moralske verdier, fremmet kritisk tenkning og forsterket samfunnsnormer.
Kunstnerisk uttrykk: Greske dramaer tillot eksperimentering, kreativitet og utforskning av komplekse temaer, noe som gjorde dem til betydelige verk av kunstnerisk uttrykk.
Opprinnelse i ritualer: Noen forskere mener at greske dramaer stammer fra gamle religiøse ritualer og festivaler som hedrer guddommer som Dionysos, guden for vin og fruktbarhet.