Korteater kombinerer skuespill, sang og dans i en teaterforestilling. Det ligner på opera, men i stedet for solister synges hoveddelene av et kor. Koret er ofte akkompagnert av et lite instrumentalt ensemble.
Korteater har en lang historie, med tidlige eksempler som dateres tilbake til antikkens Hellas. I middelalderen var korteater populært i form av mysteriespill og sedelighetsspill. Disse stykkene ble ofte fremført av religiøse grupper, og de fortalte historier om Bibelen eller andre religiøse emner.
I renessansen ble korteateret mer sekulært. Komponister begynte å skrive korstykker som ikke var basert på religiøse tekster. Disse stykkene ble ofte fremført på teatre, og de kunne være komiske eller tragiske.
Korteater fortsatte å være populært i barokken og den klassiske perioden. Bemerkelsesverdige eksempler på korteater fra disse periodene inkluderer Händels _Messias_ og Mozarts _Tryllefløyten_.
I den romantiske perioden begynte korteater å avta i popularitet. Dette skyldtes delvis fremveksten av opera, som ga flere muligheter for solosangere. Imidlertid fortsatte det å produsere korteater, og noen bemerkelsesverdige eksempler fra denne perioden inkluderer Beethovens _Niende symfoni_ og Verdis _Requiem_.
På 1900-tallet opplevde korteateret en vekkelse. Komponister begynte å skrive korstykker som var mer eksperimentelle. Disse stykkene inkorporerte ofte elementer av jazz, rock og folkemusikk. Noen bemerkelsesverdige eksempler på korteater fra denne perioden inkluderer Bernsteins _Mass_, Orffs _Carmina Burana_ og Brittens _War Requiem_.
I dag spilles det fortsatt korteater rundt om i verden. Det er en allsidig sjanger som kan tilpasses en rekke settinger. Korteater kan fremføres i teatre, konsertsaler, kirker og til og med utendørs. Det er en sjanger som kan appellere til et bredt spekter av publikum, og det kan gi en mektig og rørende opplevelse.