Den første sangen i starten av en film blir vanligvis valgt omhyggelig av filmskapere og musikkveiledere for å tilpasse seg filmens sjanger, visuelle stil og historie. Komponister og musikkprodusenter jobber ofte tett med regissører for å lage et passende partitur som innkapsler essensen av filmen og forsterker virkningen av åpningsscenene.
Her er noen bemerkelsesverdige eksempler på minneverdige første sanger i starten av filmer:
- "The Sound of Silence" av Simon &Garfunkel (The Graduate, 1967) :
Denne uhyggelig vakre folkesangen introduserer oss til den introspektive reisen til Benjamin Braddock mens han navigerer i voksenlivet og eksistensialismen i den ikoniske filmen fra 1967. Tekstene kapsler perfekt inn filmens temaer om fremmedgjøring og søken etter mening.
- "Concerning Hobbits" fra "The Lord of the Rings:The Fellowship of the Ring" (2001) :
Det eteriske orkesterverket av Howard Shore setter scenen for den majestetiske og fortryllende verden Midt-jord i den første delen av Peter Jacksons episke fantasy-trilogi.
- "Luck Be a Lady" av Frank Sinatra (Guys and Dolls, 1955) :
Denne swingende klassikeren akkompagnerer de travle åpningsscenene til musikalfilmen, og fanger den livlige atmosfæren i New York City og den rampete naturen til karakterene.
- "My Heart Will Go On" av Celine Dion (Titanic, 1997) :
Den ikoniske balladen av Celine Dion blir en integrert del av den skjebnesvangre romantikken mellom Rose og Jack i James Camerons historiske drama. Den innkapsler perfekt filmens temaer om kjærlighet, tragedie og tap.
- "The Bare Necessities" av Phil Harris (The Jungle Book, 1967) :
Denne muntre melodien introduserer den bekymringsløse og eventyrlystne ånden til Baloo, en elskelig bjørn som gir livsleksjoner til Mowgli i Disneys klassiske animasjon.
Samlet sett har den første sangen i starten av en film betydning for å sette tonen og stemningen, og gir en minneverdig auditiv opplevelse som utfyller den visuelle historiefortellingen og introduserer seerne til filmens verden.