Bryt skriptet ned. Jo mer detaljert storyboard , jo lettere filmingen prosessen vil bli senere , så vær så grundig som mulig. På et bord eller et stort stykke papir, legge inn notater eller lage et diagram over hvordan du ser film utvikling . Definer de store vendepunktene i historien din . Marker alle scenene . Fokus på skudd, kameravinkler, og alle andre detaljer som kan hjelpe historien gå videre, skape følelser i publikum , eller bistå cast og crew med sitt arbeid.
2
Vis , ikke fortell . Det grunnleggende prinsippet om manus gjelder storyboards også. Bilde Alle scenene og visualisere forskjellige kamerabevegelser, snarere enn å forklare den informasjonen som er i hodet ditt. Skrive lange beskrivelser av hvordan du vil at denne scenen til å være eller hvordan du vil at filmfotograf til arbeid på det skuddet vil bare forvirre alle. Alt i film trenger å vise bilder, i stedet for å beskrive dem. Fokuser på å få poenget i bare noen få ord . Mindre er mer i storyboards , og selv om disposisjonen er mer nyttig når det bryter manuset ned i mindre biter , da for mye skriving er involvert i hvert stykke , er hensikten med en detaljert storyboard beseiret.
3
Sett storyboardet på prøve. Ikke alle i laget ditt kan være å tenke på samme måte , og ikke alle vil finne din storyboard nyttig. Men film-making er primært teamarbeid , og et storyboard skal kommunisere informasjon og bli forstått av hvert medlem av gruppen. Ta deg tid til å teste din storyboard ved å presentere den til cast og crew . Spør dem om de forstår hvordan du ser film utvikling . Gi rom for ulike meninger og forslag. Gjør de nødvendige justeringer .