Les manuset grundig. Bryt fortellingen ned i kulissene og merk de visuelle " beats ", eller store bilder som vil formidle handlingen i hver scene .
2
Arbeid med en scene av gangen . Tegn små " miniatyr " skisser av beats å regne ut visuell komposisjon for hvert skudd . Det er her du bestemmer kameravinkler, nærbilder , lange skudd og knutepunkter . Legg til flere miniatyrbilder i mellom for å fullføre fortellingen strømmen fra bilde til bilde , og skildre handling og kamerabevegelser.
3
Bruk en forhåndstrykt sett av storyboard rammer kjent som en dreiebok mal, eller tegne dine egne rammer , fortrinnsvis i samme form eller "aspect ratio" som den endelige filmen . Skjermformatet viser til forholdet mellom rammens bredde og høyde , noe som kan være 4 : 3 i eldre filmer , 16: 9 for fjernsyn , og 1.85: 1 eller 2.39: 1 for widescreen teatralsk presentasjoner. Vanlig kopipapir vil være nok. Det skal være tre eller fire rammer som kjører i sekvens over langsiden av papiret. Gjør plass under hvert bilde for å legge til dialog , lydeffekter og instruksjoner kamera . Maler kan lastes ned i mange formater.
4
Fyll rammene med tegninger , ved hjelp av miniatyrbilder som en guide. Indikerer bevegelser innenfor hver ramme med piler . Indikere panorering og sporing bilder ved spruting bakgrunnen på tvers av to eller flere rammer og merke startpunktet og sluttpunkt . Tegn piler i margen for å indikere retning av kamerabevegelser .