Kulturell integrering: Ballroomdans har lett til kulturell integrasjon ved å blande ulike danseformer og kulturelle påvirkninger. Det har bidratt til deling av danseteknikker, musikk og tradisjoner på tvers av kontinenter, og fremmet større kulturell forståelse og verdsettelse.
Sosial etikette og foredling: I løpet av det tidlige 1900-tallet spilte selskapsdans en betydelig rolle i å undervise i samfunnsetikette og raffinement, spesielt blant overklassen og aristokratiske kretser. Det hjalp enkeltpersoner med å utvikle nåde, balanse og sosial interaksjonsevne.
Kvinners empowerment: Ballroomdans bidro til å bryte kjønnsstereotypier ved å la kvinner ta på seg mer aktive og ledende roller i dans. Tradisjonelt kvinneledede danser, som Tango og Lindy Hop, utfordret samfunnsnormer og styrket kvinner til å uttrykke seg mer fritt.
LHBTQ+-godkjenning: Ballroom dance har fungert som en innbydende plattform for LHBTQ+-samfunn. Dansesaler og klubber ga trygge rom for LHBTQ+-individer til å uttrykke sin identitet, sosialisere og danne støttende fellesskap, spesielt i perioder med begrenset sosial aksept.
Helse og trening: Å delta i selskapsdans kan gi utmerket fysisk trening og mental stimulering, og bidra til bedre generell helse og kondisjon. Det kan fremme en følelse av velvære, fysisk selvtillit og forbedre koordinasjon og balanse.
Politiske påvirkninger:
Diplomati og internasjonale relasjoner: Ballroom-dans, spesielt blant diplomatiske kretser, har blitt brukt som et diplomatisk verktøy for å fremme velvilje, styrke kulturelle bånd og lette politiske spenninger mellom nasjoner.
Politisk aktivisme og protest: Ballroom-dans har også blitt brukt som en form for politisk aktivisme og protest. Kunstnere, utøvere og dansemiljøer har brukt dans som et middel til å uttrykke politiske budskap, øke bevisstheten om årsaker og utfordre sosial urettferdighet.
Nasjonsbygging og identitet: Selskapsdans har vært medvirkende til nasjonsbygging og befestning av nasjonale identiteter. Visse danser, rytmer og danseformer har blitt synonyme med spesifikke nasjoner, og tjener som symboler på kulturell stolthet og enhet.
Politisk beskyttelse: Historisk sett har monarker, politiske ledere og lånetakerne støttet og fremmet ballroomdans for underholdning, kulturell berikelse og politisk vinning. Denne beskyttelsen har formet utviklingen og progresjonen av danseformer.
Sosial mobilitet: Ballroomdans har av og til gitt muligheter for sosial mobilitet, slik at individer fra forskjellige sosioøkonomiske bakgrunner kan blande seg, samhandle og muligens forbedre sin sosiale stilling gjennom delte danseopplevelser.