For å lære historien om flamenco dans, må man lære av historien av Spania og naboregionene . En gang mellom 7. og 14. århundre , grupper av sigøynere begynte å migrere til Europa fra Midtøsten og Nord-Afrika. Noen kom for muligheter , andre fordi deres land hadde blitt invadert . Med dem tok de sine egne stilarter av musikk , dans og artisanship . De har tjent sine penger å utføre handlene som historiefortelling og bruk av urtemedisin. I mellomtiden arabiske hærer fortsatte å ta over landområder i Midtøsten , bygge bro over til Europa før de til slutt kom til Spania .
Betydning
Betydningen av ankomst og erobring av spanjolene av araberne opprettet en ny Spania , en av blandede kulturer , religioner og til og med språket. Heldigvis religionene som ble praktisert , muslim , kristen, og jødedommen , oppmuntret fredelig sameksistens av disse gruppene . I Spania i dag , påvirkning av araberne , eller maurerne som de ble noen ganger kalt , er tydelig i arkitekturen , og selv mange ord er forankret i arabisk. Den blanding av disse kulturene i den sørlige regionen i Spania kalt Andalusia viste seg å være den perfekte oppskriften for kunsten form av flamenco.
Tragedy
Så , i 1492 , mens Columbus ble venturing til den nye verden , den jødiske funnet seg forvist fra Spania . Alle som praktiserer jødedommen skulle bli alvorlig straffet . Dette tvang mange i dekning eller på flukt. Alle mennesker i Spania var å være kristen , uten unntak. Mange ble tvunget til å bli nomadisk , eller deler av andre fortsatt eksisterende sigøynergrupper. Når du er i skjul, eller innelåst i fengsel for sin tro, sang de sanger som tvang sin hjertesorg ut og opp i luften. Deres stemmer ikke traff perfekt notater, men vibrerte og stønnet og jamret ut smerten av deres situasjon og deres undertrykkelse. Denne tragedien er en av de viktigste bidragsyterne til flamenco musikk.
Emosjonell Influence
tristhet nevnt i § 3 gjør mange flamencosangerbegynner langsomt og bevisst som danseren kropp og musikerne tvinge henne til å flyte og bevege seg og vise sin smerte og ødeleggelse . Mange ganger , danseren innser da , etter at hennes smerte har blitt utgitt , at hun er sint eller bestemt, og begynner å få fart på hennes bevegelser . " Palmas ", eller rytmer , er nå klappet ut til å motivere henne og muntre henne på . Mot slutten av sangen hun begynner å se at det er håp og danser triumferende mot hennes undertrykkere. Selvfølgelig , dette er ikke måten de fleste sangene går, men mange former for flamenco musikk følger et lignende mønster. Noen er særlig påvirket av byen de ble utviklet i en slik som " Sevillana . " Andre sanger kan være fornøyd fra starten , men flamenco ble født av smerte , og bør danset med et ansikt som viser følelser av musikk. Dette er ikke en form som danseren smiler og skinner for varigheten av sangen .
Bilder i det offentlige øye arkiv
i det 19. århundre , med flamenco eller sigøynere var igjen i offentlighetens søkelys . Ikke lenger i skjul, begynte de å vise sin musikk og dans i det offentlige i kafeer og torg . Når hverdagen Spansk kunne se flamenco og oppleve det , ble det stadig mer populært . I løpet av det siste århundret , har det blitt en kunstform uløselig knyttet til Spania og spansk kultur , med praktiserende dansere, sangere og musikere dukker opp over hele verden.