Aspiring dansere trenger å studere intensivt etter kvalifiserte lærere . De må regne med å trene opp til seks dager i uken , i flere timer hver dag , i ca 10 år . I tillegg til å studere deres foretrukne dansestil , bør de utforske en rekke danseformer , blant annet ballett, jazz, moderne og trykk .
Unge dansere bør også dra nytte av sommerdanseprogrammerog institusjoner. De lar dansere til fremgang teknisk, introdusere dansere til ulike undervisningsstiler, hjelpe dansere blitt kjent for lærere fra profesjonelle selskaper og utvide sitt nettverk . Slike programmer også hjelpe dansere få tillit i sine evner
Spesialisering i en Dance Style - . Eller ikke
Noen dansere vet hvilken type dans de ønsker å forfølge i de tidlige tenårene eller før . Andre kan ikke bestemme før slutten av tenårene eller slutten av sin pre - profesjonell opplæring. Når en danser har gjort denne beslutningen , bør han finne den beste treningen for hans form for dans . Dette kan være intensiv trening , pre - profesjonelle programmer eller lærling hos et dansekompani . Et annet alternativ er en yrkesfaglig danseskole , der elevene kan begynne å trene som 11-åring og fortsette gjennom 18 år
Hvis dansere har tenkt å utføre på Broadway eller i filmer , men må de utføre flere danseformer også. Derfor må de studere en rekke dansestiler , selv om de kan spesialisere seg i ett eller to. I tillegg er disse danserne ofte nødvendig for å synge, så de bør også ta synge klasser.
Talent
Aspiring dansere bør lære om deres potensial som danser . For å få en riktig vurdering , bør de søke meningene til sine lærere, foreldre og andre i feltet . Bare noen betraktninger inkluderer kroppstype, fleksibilitet og styrke, musikalitet og teknikk. Dansere bør lære sine styrker og svakheter , samt hvilke typer dans der ville de være mest vellykket. Men dansere må også vurdere sine personlige ønsker ved fastsettelse av danseformer der de vil spesialisere seg.
Ytelse Erfaring
Pre - profesjonelle dansere trenger å få så mye erfaring utfører som mulig. De skulle delta i sin dans skolens forestillinger samt skolen og samfunnet produksjoner . Denne erfaringen hjelper dem å få tillit på scenen , lærer dem å arbeide med forskjellige regissører og utvider sine ferdigheter , spesielt hvis de tar på ulike roller som skuespiller . Dansere vil også inkludere noen av disse forestillingene på sin CV når de prøvespille profesjonelt.
Audition arkiv
Unge dansere skal få erfaring audition på mindre dans auditions og støpegods. Noen dans attributter som avstøpning direktører se etter inkludere sterk teknikk , evne til å plukke opp kombinasjoner raskt og nøyaktig , evne til å tilpasse seg tempo endringer , vilje til å prøve ukjente trinn og en lidenskap for dans.
Før audition , dansere bør lære om selskapet og dets dansestil . Da bør de finne ut om deres teknikk oppfyller selskapets standarder og hvis deres stil stemmer overens med sine dansere. Til slutt bør dansere audition så ofte som mulig , ettersom de vil forbedre sine audition ferdigheter med praksis.
Nettverk
Ambisjoner dansere trenger et bredt nettverk for å skaffe arbeidsplasser. Ved å snakke med andre dansere , støping direktører, koreografer , agenter og andre, dansere lære mer om bransjen . Deres nettverk gir også tips om kommende auditions og hva bestemte regissører ser etter i dansere. I tillegg er en dans nettverk viktig fordi koreografer ofte kaller for dansere de kjenner eller har jobbet med tidligere .