1. Realisme og naturalisme: Han brøt fra datidens idealiserte og manieristiske stiler, og brakte en sterk realisme til maleriene hans. Figurene hans var ofte vanlige mennesker, avbildet med utrolige detaljer og anatomisk nøyaktighet, og fanget lyset og skyggen i hverdagen.
2. Tenebrisme: Han mestret tenebrismeteknikken ved å bruke dramatiske kontraster av lys og mørke for å skape en følelse av dybde og atmosfære. Denne teknikken, som han hjalp til med å popularisere, understreket de dramatiske øyeblikkene i hans fortellinger.
3. Emosjonell intensitet: Maleriene hans var ikke bare skildringer av historier, men var fylt med emosjonell intensitet. Han formidlet de rå følelsene til sine undersåtter, enten det var St. Matteus' kval eller Madonnas hengivenhet.
4. Innvirkning på barokkstilen: Caravaggios stil påvirket i stor grad utviklingen av barokkkunst. Hans bruk av lys, dramatisk komposisjon og realistiske detaljer inspirerte utallige kunstnere over hele Europa.
5. Kontroversiell og opprørsk: Livet hans var like dramatisk som kunsten hans. Han var kjent for sin opprørske natur, hyppige slagsmål og til og med en drapsdom, som tvang ham i eksil. Dette legger et fascinerende lag til legenden hans, og fremhever hans dristige personlighet og trass mot konvensjoner.
6. Innflytelse på senere artister: Kunstnere som Rembrandt, Velázquez og til og med impresjonistene hentet inspirasjon fra Caravaggios revolusjonerende tilnærming til lys og komposisjon. Hans innvirkning på utviklingen av kunst, spesielt maleri, er fortsatt betydelig i dag.
Opsummert ligger Caravaggios betydning i hans evne til å bryte opp fra tradisjonelle kunstneriske normer og introdusere en ny realisme og emosjonell intensitet i maleriet. Hans teknikker og stil inspirerte generasjoner av kunstnere og fortsetter å bli beundret for sin kraft og skjønnhet.