Nøkkeltrekk ved Rodins avantgarde-stil inkluderer:
1. Naturalisme og realisme :Rodin la vekt på å fange den menneskelige formen og følelsene realistisk, ofte ved å bruke modeller han observerte nøye. Arbeidene hans har detaljerte anatomiske representasjoner, flytende positurer og uttrykksfulle gester.
2. Fragmentering :Rodins skulpturer består ofte av fragmenterte kroppsdeler eller ufullstendige figurer. Han mente at denne tilnærmingen fanget essensen av bevegelse, energi og følelser mer effektivt enn komplette former.
3. Røft tekstur :Rodins skulpturer har ofte grove og uferdige overflater, som ligner uferdige leiremodeller. Denne teknikken hadde som mål å formidle en følelse av umiddelbarhet og spontanitet i verkene hans.
4. Monumentalskala :Rodin produserte også monumentale skulpturer, noen nådde over 10 fot høye. Disse store verkene formidlet ofte en følelse av drama, kraft og symbolikk.
5. Allegoriske temaer :Rodins skulpturer utforsker ofte universelle menneskelige opplevelser og følelser, og tar for seg temaer som kjærlighet, lidenskap, fortvilelse og dødelighet. Arbeidene hans er dypt psykologiske og introspektive.
6. Innovasjon i materialer Rodin eksperimenterte med en rekke materialer utover tradisjonell bronse og marmor, inkludert gips, terrakotta og til og med ukonvensjonelle gjenstander.
Rodins avantgarde tilnærming til skulptur påvirket utviklingen av moderne kunst betydelig og påvirket påfølgende generasjoner av skulptører. Hans banebrytende teknikker og kunstneriske visjon flyttet grensene for tradisjonell skulptur og la grunnlaget for moderne skulpturpraksis.