Bronse var mediet for valg under art deco perioden. Ofte forgylt , bronse ga skulpturer rikdommen ikke finnes i andre medier. Skulptører foretrakk å jobbe med bronse fordi det gjorde det mulig å lage de grasiøse , flytende linjer som finnes i art deco uten frykt for skulpturen breaking. Skulptører også lagt til en patina til sitt arbeid ved å plassere et ytre lag av kjemikalier som reagerer på kobber og tinn i bronse . Avhengig av kjemikalier , skulpturer endre farger fra svart , brunt , rødbrunt , lys oransje eller grønt.
Kvinner i Art Deco
er den mest Den kvinnelige formen anerkjent art deco faget i skulptur. Elegante linjer , lange , slanke kropper , og mytiske eller eksotiske tegn eksemplifisert arbeidet i denne perioden. Ofte , i tillegg til den kvinnelige formen , slanke og elegante skapninger som gaseller , grå hundene , og delfiner ledsaget gjenstand for skulpturen. Smidig og nubile , var ofte naken eller kvinnene portrettert i art deco skulpturer semi- naken med gjennomsiktige gardiner flyter over kroppen sin.
Inspiration
Elegansen av gresk kunst påvirket Art deco skulptører .
den skulptører av art deco perioden fant inspirasjon i gresk mytologi samt asiatiske og egyptiske kulturer. Rennende eller drapert klær sammen med de langstrakte eller stiliserte former for rekvisitter innenfor skulptur minne betrakteren av greske gudinner og egyptiske hieroglyfer . Japansk, men spesielt kinesisk kunst svært påvirket kunstnerne i art deco- perioden på grunn av de rene , flytende linjer samt innholdet i sine kunstverk.
Funksjonalitet
Mens store skulpturer fylle offentlige steder , hager og herregårder , skulptur av art deco perioden fant sin vei inn i boliger for kreativ bruk gjennom markedsplassen . Små bronseskulpturer , kopier av større kunstverk , dannet grunnlaget for lamper som ekstra skjønnhet til en felles husholdning element . I tillegg , art deco skulpturer, gjerne kvinner , holdt klokker, glass godteri retter, askebegre og sigarettennere i sine utstrakte armer eller vugget på sine runder .