Arts >> Kunst >  >> Art >> kunst

Hva kjennetegner de renessansekunst stiler

? Forstå hva som kjennetegner kunst stiler renessansen vil gjøre det mulig å utvikle en dypere vurdering og forståelse for kunst. Kunstnere fra denne tiden var opptatt av forskjellige måter å lage tredimensjonale former og legge større følelsesmessig påvirkning til sine malerier. Kunsten bevegelse Renaissance som spres gjennom Europa fra det 14. til 17. århundre har etterlatt et varig inntrykk på kunstnere. Perspektiv

renessansekunst ga høy prioritet til en konseptualisering kalt oppfatning . Oppfatning er forholdet mellom punkter på et rutenett; det plasserer objektene slik at de vises sammen et forsvinningspunkt , lage tredimensjonale tegninger. En metode for å oppnå dette er å skape bygninger som om de var viker inn i maleriet , som i Masolino maleri fra året 1425 , " St. Peter Healing en Cripple og hevingen av Tabitha . " To bygninger vises ved siden av hverandre med den samme forsvinnende punkt. En forsvinningspunkt skaper to parallelle linjer som gir et bilde å konvergere på ett punkt.
Sfumato

Sfumato er en mye brukt teknikk som vises ofte i renessansekunst . Teknikken skaper en kontrast mellom lyse og mørke deler av maleriet. "Mona Lisa " av Leonardo da Vinci , viser dette konseptet perfekt med de mørke skygger som skygge deler av ansiktet hennes . Denne teknikken gir en grad av følelsesmessig realisme til arbeid og lar kunstneren å skape et inntrykk " på den måten av røyk, " i henhold til da Vinci.
Forkortelse

Kunstnere fra renessansen utviklet en teknikk kalt forkortning for å skape illusjonen om at et objekt var mindre enn det faktisk var. Et eksempel på en forkortelse, illustrert ved hjelp av et bilde av en enkel boks , er mulig. En tre- dimensjonal boks hvori kantene er rette opp og ned ikke skaper forkortning; Men ved å vinkle linjene utover i liten grad boksen vises kortere, selv om linjene i nonforeshortened boksen og forkortet boksen er like lange .
Chiaroscuro

tilfeldige observatører kan forvirre Chiaroscuro med sfumato , siden begge teknikker ansette lyse og mørke kontraster; Imidlertid , med chiaroscuro teknikken gjelder for hele sammensetningen for å lage en følelse av volum. For eksempel , ved kanten av en kvinnes ben, mørknet på sidene mot en mørk bakgrunn , skaper en tredimensjonal form for å gi kontrast og volum. En stor forskjell mellom sfumato og Chiaroscuro er hensikten bak skyggelegging : . Emosjonell realisme kontra volum og kontrast

kunst

Relaterte kategorier