Materialer:
* Steen: Hepworth favoriserte et bredt spekter av steiner, inkludert serpentin, alabaster, granitt, kalkstein og marmor. Han verdsatte de unike teksturene og fargene til disse naturlige materialene, og inkorporerte dem i skulpturene sine.
* Tre: Hepworth brukte også tre, spesielt alm og platan, til skulpturene sine. Han skåret disse materialene omhyggelig, og skapte intrikate former og overflater.
* Bronse: Etter å ha utviklet sine former i stein eller tre, støpte Hepworth ofte verkene sine i bronse. Dette muliggjorde større skala og holdbarhet, og sikret bevaring av skulpturene hans.
* Annet materiale: I tillegg til disse primærmaterialene, eksperimenterte Hepworth med materialer som bly, betong og til og med streng og tråd i senere år.
Teknikker:
* Skjæring: Hepworth var en dyktig skjærer som jobbet direkte med stein og tre. Han brukte subtraktive teknikker, og fjernet forsiktig materiale for å avsløre ønsket form.
* Polering: Hepworth polerte omhyggelig stein- og treskulpturene sine, og fremhevet deres naturlige skjønnhet og tekstur.
* Casting: For bronseskulpturer brukte Hepworth støpeprosessen for tapt voks. Dette innebar å lage en voksmodell, som deretter ble dekket i en form. Voksen ble smeltet ut, og smeltet bronse ble helt i formen, og skapte den endelige skulpturen.
* Form og plass: Hepworths skulpturer utforsket ofte forholdet mellom form og rom, og skapte uthulede former som inviterte betrakteren til å engasjere seg i tomrommet.
* Geometrisk abstraksjon: Hepworths arbeider inkorporerte ofte geometriske former, som sirkler, firkanter og kuler, og uttrykte hans interesse for abstraksjon og formens renhet.
Hepworths mestring av disse materialene og teknikkene tillot ham å lage skulpturer som var både teknisk dyktige og estetisk overbevisende, og etterlot en varig innvirkning på historien til moderne skulptur.