Her er noen viktige kjennetegn ved Raphaels stil:
Komposisjon og perspektiv:
* Klarhet og balanse: Hans komposisjoner var balanserte, symmetriske og enkle å følge. Han brukte klare linjer og sterke geometriske former for å lede betrakterens øye.
* Perspektiv: Raphael mestret lineært perspektiv, og skapte en følelse av dybde og realisme i verkene hans.
Figurtegning og anatomi:
* Idealisert skjønnhet: Raphael portretterte figurer med en økt følelse av skjønnhet og perfeksjon. Figurene hans var grasiøse, velproporsjonerte og anatomisk nøyaktige.
* Væskeledninger: Figurene hans hadde en følelse av bevegelse og flyt, oppnådd gjennom myke konturer og delikate kurver.
* Uttrykk: Han fanget et bredt spekter av følelser, fra ro og glede til ettertanke og sorg.
Farge og lys:
* Myk og harmonisk: Raphael brukte en begrenset palett av dempede og harmoniske farger. Han brukte ofte subtile graderinger av lys og skygge for å skape en følelse av volum og dybde.
* Gylden tone: Han brukte ofte en gylden tone, som gjennomsyret maleriene hans med en følelse av varme og ro.
Emne:
* Religiøse emner: Raphael var en mester i religiøst maleri, og skapte ikoniske bilder av Jomfru Maria, Kristus og helgener.
* Mytologiske emner: Han malte også scener fra klassisk mytologi, og hentet inspirasjon fra antikke greske og romerske tekster.
* Portretter: Raphael var en dyktig portrettist, og fanget likhetene og personlighetene til sine undersåtter med stor nøyaktighet.
Samlet sett kan Raphaels stil beskrives som:
* Klassisisme: Hans malerier legemliggjorde idealene om balanse, harmoni og orden knyttet til klassisk kunst.
* Humanisme: Han la vekt på skjønnheten og verdigheten til den menneskelige formen, noe som gjenspeiler renessansens humanistiske verdier.
* Emosjonell dybde: Mens figurene hans ofte virket idealiserte, formidlet de også en følelse av følelser og spiritualitet.
Raphaels innflytelse på påfølgende generasjoner av kunstnere var dyp, og arven hans fortsetter å inspirere kunstnere og kunstelskere i dag.