Arts >> Kunst >  >> Art >> Andre Art

Bruk av psykologi av en kommersiell artist

Forbindelsen mellom psykologi og kommersielle artister har blitt studert i over et århundre . I 1895 , et populært annonsering journal bemerket at " Sannsynligvis når vi er mer opplyste , annonsering forfatter, som lærer, vil studere psykologi. For , kan likevel diverse sine yrker ved første øyekast ser ut , annonsen forfatteren og læreren har en stor objekt til felles --- å påvirke menneskesinnet . " I dag benytter den kommersielle artist psykologi på flere måter. Overført foreninger

Kommersielle kunstnere kan bruke psykologi for å lage image foreninger. Ifølge Judith Williamson , forfatter av " Decoding bilder," assosiasjoner folk har med ett bilde i et stykke kan overføres til et annet bilde til stede i stykket . Williamson diskuterer eksempel på en reklame for et dekk der en bil er avbildet sittende på toppen av en brygge. Williamson bemerker at Kai er tøff og sterk, og det tåler vann og erosjon. Derfor antar vi at disse kvalitetene er sant av dekket også. Med andre ord , overfører vi de assosiasjoner vi har med ett bilde til et annet bilde.
Nevroarkiv

Kommersielle kunstnere kan bruke nevropsykologi å gjøre sine stykker mer effektive. Ifølge hjerneforsker Marco Iacoboni , vellykket reklame avhenger av om annonsen skaper aktivitet i de delene av opptatt av belønning og empati hjernen. Iacoboni gjennomførte et eksperiment måle hjernens aktivitet av individer ser Super Bowl reklame for å kunne fastslå hvilke bilder aktiveres ulike deler av hjernen . Hvis kommersielle artister kan bedre forstå hvilke deler av hjernen aktiveres basert på visse farger og bilder , kan de være i stand til å utforme mer effektive stykker.
Gestalt Theory

Kommersielle kunstnere kan bruke Gestalt teori for å gjøre sine stykker mer effektiv og behagelig for øyet . Gestalt teorien oppsto i Tyskland på begynnelsen av 1920-tallet. Teorien fokuserer på visuell persepsjon og hvor hjernen vedrører enkeltdeler til en hel struktur. Det er tre prinsipper for Gestalt teorien om at kommersielle artister ofte bruker : nedleggelse, videreføring og nærhet . Nedleggelsen prinsippet sier at sinnet skal levere de manglende bitene i en komposisjon. Videreføring er ideen at øyet vil fortsette til en annen gjenstand når den tvinges til å bevege seg i en bestemt retning. Et enkelt eksempel på dette ville være en pil som peker på et eple. Øyet ditt vil stirre på pilen og naturlig beveger seg mot eple. Det tredje prinsippet om nærhet sier at når separate objekter er nær hverandre de blir oppfattet som en gruppe , mens hvis langt fra hverandre , blir de oppfattet som separate objekter .

Andre Art

Relaterte kategorier