Tegn hodet og overkroppen med en blyant . Mote skisser vanligvis har skarpe linjer og større andeler i bestemte områder , med vekt på en del av kroppen at klærne vil markere . Vinkler er viktig i stedet for myke kurver , og noen ganger hele kroppen ikke er trukket helt, formidle en abstrakt forstand til tegningen. Fashion skisse er en svært grov utkast - . De som tegner dem er mer opptatt av sitt håndverk i design og klær -making enn tegning
2
Tegn klærne samtidig som resten av legeme. En mote skisse bør ikke trekkes med et omriss av figuren først og klærne senere , som om dressing en papirdukke . Klær er det viktigste punktet av skissen , så det bør bli trukket ut som om det er kroppen selv , med vekt på former av klærne og måten de faller på kroppen. Trekke andre deler av kroppen for å fullføre skisse .
3
Legg konsepter for tilbehør, slik som vesker, skjerf, hatter og sko . Dette tilbehøret er en del av antrekket og bør trekkes med klærne på modellen for å gi designeren en rettferdig dom av konsepter som fungerer og de som ikke vil. Frisyre kan også være et tilbehør , så hvis det er en stil som utfyller utseendet, ta den med.
4
Color i skissen bruker fargeblyanter og signere penner. Skisserte i svart blekk vil gjøre et område sprette ut . Ved hjelp av forskjellige farger legger dimensjon til tegningen. Variere trykket når du arbeider med farge for å gi skissen skygger og høylys . Never mind farging utenfor linjene , fordi ryddighet i tegning teller ikke mye sammenlignet med det konkrete skapelsen at resultatene fra ideen. Noen designere selv målbevisst farge utenfor omrisset , slik skissen mer kunstnerisk og abstrakt . De gjør dette fordi mote skisser er ofte endres gjennom hele designprosessen , og tilbringer for mye tid på tegningen gjør det mer konkret og vanskeligere å endre .