Sketching er grunnlaget for alle former for kunst . Skulptører , malere og arkitekter alle vil bruke en skisse til å utforme et kunstverk før de begynner . Gi hver elev en skissebok og fortelle dem til å øve skissere inne under begrepet. De kan skissere hva de vil . Å gjøre dette vil få dem vant til ideen om tegning, og vil gjøre dem mer bevisst på ulike teknikker av kunst. De kan også øve noen nye ideer de lærer å bli komfortabel .
Kunsthistorie
Å studere kunsthistorie vil hjelpe studentene til å plassere kunst i bestemte sjangere , og vil gjøre dem til å forstå viktigheten av sammenheng i kunsten. Studerer berømte perioder med maling , slik som renessansen , surrealisme og moderne kunst , vil gi studentene en komparativ forståelse av kunst . Studerer kunst som en progresjon vil tillate seksjoner for å passe sammen og vil gjøre studentene oppmerksomme på utviklingen og avgrensninger i kunst over historien.
Abstract
Abstrakt kunst som tema vil tillate elevene å være fri i sin kunst. Studerer at kunst kan være alt vil åpne opp muligheter og hjelpe elevene til å være kreative . Studerer abstrakt kunst vil bety at elevene kan kopiere kjente artister og begynne å designe sitt eget arbeid . Å ha skissebøker vil fremme sin kreativitet , og hjelpe dem til å utvikle . Telling studenter som farge og form ikke trenger å være rigid vil gi dem en mulighet til å eksperimentere.
Portretter
Portretter er noen av de vanligste former for kunst . Maleri portretter er hvor mange kjente artister gjort sine penger gjennom hele livet . Lære portrett maleri har endret gir en referanse til hvordan vi ser kunst. Sammenligne "Mona Lisa " med Andy Warhol Marilyn Monroe maleri for å se hvordan kunst kan representere folk på forskjellige måter. Selvportretter er et viktig område å studere, og studentene kan bruke sine skissebøker å tegne selvportretter .