Les stykket for historien . Så les det igjen , med fokus på sceneanvisningene . Vanligvis dramatikere gi innsiktsfulle ledetråder om hvordan å iscenesette stykket . Lag to kopier av stykket : en for historien og en for blokkering. Gjøre notater i sperre script gjennom øvingsprosessen .
2
Diskuter stykket med scenograf . Sørg for at designeren ikke legger unødvendige dødballer å rot scenen. Settet skal hjelpe skuespillerne, ikke komme i deres vei . Diskuter scene endringer og hvor raskt de kan skje med settet. En rask endring i bildet ser stilig når du er ferdig med letthet . Også diskutere farger, teksturer og møbler med designeren. Utseendet av produksjonen er i siste instans din beslutning.
3
Direkte skuespillerne improvisere deres blokkering for noen øvinger , og ta notater på hva som fungerer og hva som ikke virker . Noen ganger skuespillere instinktivt flytte på måter du aldri ville ha vurdert. Oppmuntre aktører til å følge sine impulser og flytte med overbevisning . Når de ikke vet hvordan de skal bevege seg , er at når du går inn.
4
Avklare bevegelsen senere i øvings . Sørg for at det ikke er noen utenforliggende bevegelser på scenen. Hver bevegelse må bety noe og har en hensikt. Hver bevegelse må også vise publikum hvem karakterene er. Hvis det er en kamp sekvens , ansette en kamp regissør å iscenesette den, med mindre du er sikker på at du kan gjøre det. En godt koreograferte kampen legger til publikums opplevelse . Også, hvis du har tegn som danser på scenen , sørg for at du koreografere dansen perfekt.
5
Fortsett å avklare bevegelser , kjempe sekvenser og danser gjennom hele prosessen. Når dine skuespillerne er i generalprøver , sikre at de kan bevege seg ordentlig i sine kostymer. Hvis du gjør en Restaurering komedie treneren til skuespillerne å bruke sine enorme skjørt og fans for å fortelle historien . Gjør kostyme justeringer hvis aktører ikke kan bevege seg ordentlig .
6
Koreografere gardin ring . Dette er den siste delen av iscenesettelse publikum vil se. Hvis det ser profesjonelt , vil publikum huske hva en fantastisk show de så. The Curtain Call bør være kort , fremhever ledelsen aktører. Ledningene skal bøye sammen foran alle andre, så hele kastet skal bøye sammen så gå ut på scenen . Hvis publikum fortsetter klapping , kan skuespillerne tilbake til scenen for en mer bue , men ikke mer enn det. La publikum som ønsker mer.